Do Delaunay

« La voie que l’on peut énoncer N’est déjà plus la Voie»

« La voie que la voix peut dire n’est jamais la constante voie»

« La voie dont on peut parler n’est pas la Voie pérenne»

Ces trois traductions de la première phrase du Dao De Jing (respectivement de Claude Larre, Rémi Mathieu et Daniel Giraud) sont l’exacte exacte antithèse de «Au commencement était le Verbe». Cet incipit du classique chinois Livre de la Voie et de la Vertu dit l’indicible des mots, le son du silence et l’invisible de la lumière. Alors, jouons à un petit jeu en remplaçant le mot voie par au choix, les mot rêve, mystère, temps… Vous pouvez compléter la liste à votre choix avec les mots sage, foi, dieu, parfum, etc….

« Le rêve que l’on peut nommer n’est pas le Rêve»

« Le mystère que l’on peut nommer n’est pas le Mystère»

« Le temps que l’on peut nommer n’est pas le Temps»….

Ce jeu m’a été inspiré par le titre du film d’Alain Gomis Dao, explicitement référencé au Dao De Jing, et par une critique qui disait «Le cinéma que l’on peut nommer n’est pas le cinéma». En clair, que ce film était dans sa réalité de film, plus que du cinéma. Un réel qui serait plus que sa reproduction. En effet, ce film conte et entrecroise deux fêtes africaines autour d’une comédienne, Katy Correa dont c’est le premier flm : le mariage de sa fille en banlieue parisienne et la cérémonie pour le deuil de son père en Guinée-Bissau. Le flm au montage serré et dynamique, qui mêle aussi des prises de vues de casting tisse un lien étonnant, passionnant, riche de regards croisés sur ces deux univers. Le cinéma se fond dans le réel à moins que ce soit l’inverse. Réjouissant !

J’ai vu ce film quelques jours après avoir terminé Aucune nuit ne sera noire, excellent roman de Fatou Diome, écrivaine franco-sénégalaise ou sénégalo-française dont j’avais déjà beaucoup aimé Le ventre de l’Atlantique paru en 2003. Là aussi, comme dans le film Dao, il est donné à notre esprit et à notre occidentale compréhension quelques parts d’une Afrique intérieure, d’une matrice originelle d’humanité à travers une langue riche, belle, joyeuse, débarrassée des clichés encrassés que véhiculent les rances racistes, commerçants de la haine de l’Autre, surtout s’il est étranger. Le lien de Fatou Diome avec ses grands parents, et surtout avec son grand-père, charpente de ce livre puissant. Un terreau fertile où peuvent pousser des graines d’humanité.

Du cou, du coup, du coût, disait le Duc Hou.

À l’autre bout du monde lu, je me suis régalé avec L’exception de la romancière islandaise Auður Ava Ólafsdóttir. Une femme mariée et mère de deux jumeaux (comment dire quand ce sont une fille et un garçon ? Des jumelleaux?) d’à peine trois ans apprend pendant le réveillon du jour de l’an que son mari la quitte pour un homme. De courts chapitres trempés d’humour et de poésie qui se dégustent avec bonheur, comme ceux que j’avais déjà aimé dans Rosa Candida, un de ses premiers romans.

J’avais apprécié Le Mage du Kremlin, enfin je veux dire le livre de Giuliano de Empoli, pas le sinistre psychopathe qui joue cyniquement à l’autocrate. Si vous aimez la lucidité, qui est sans doute la blessure la plus proche du soleil, lisez son dernier ouvrage L’heure des prédateurs et laissez vous emporter derrière le miroir ou seigneurs (saigneurs?) de la tech et autres drogués du pouvoir et du fric, du business et de la violence nous emmènent entre chaos et abîmes. Mais cette lecture peut être aussi un antidote intérieur, une racine de puissance pour continuer à résister avec un grand R.

Je n’ai pas les oreilles décollées, j’ai les oreilles déconnées !

Mais je n’ai pas fait en ce début de printemps que lire ou aller au cinéma. J’ai vu deux belles expos, celle de Matisse et surtout celle de la photographe Lee Miller au MAM de Paris. Belle trajectoire de femme depuis les pages de Vogue à la fin des années 20 jusqu’à la photo dans la baignoire d’Hitler après la sinistre découverte des camps.

J’ai aussi à mon rythme souple et persistant continuer à œuvrer dans l’atelier entre ardoises et aiguilles, entre huile et aquarelle… J’y ai même aperçu L’œil du Soleil qui cherche L’Origine de la Poule dans une Fleur du Yi…

Comme tous les ans, le mois de Mai célèbre l’estampe dans une manifestation nationale qui s’appelle Manifestampe. Ce sera à la Galerie du Génie du 19 au 31 mai avec une quinzaine d’artistes. https://legeniedelabastille.com/exposition/le-genie-de-lestampe-2026/. J’y exposerai sur les murs une litho de 1991 et un monotype de 1994 et plein de petits formats dans les cartons.

J’y serai de permanence le jeudi 21 mai de 17 à 20h et le mercredi 27 de 14 à 17h ou bien sûr, quand vous voulez sur simple demande.

N’hésitez pas à venir y jeter un œil et même deux, à soutenir et à vous régaler à voir de belles œuvres. Est-il utile de rappeler que la Culture et plus particulièrement la Peinture a grandement besoin de soutien, même d’un seul clin de regard en ces temps troubles où les fantassins du pinceaux sont toujours à l’avant-garde des restrictions… Alors à bientôt, j’espère !

Une rage de dent peut-elle être à l’extérieur ?

Outre le flm Dao cité plus haut et chaudement recommandé, j’ai vibré intensément au flm Nous L’orchestre dePhilippe Béziat, véritable plongée au cœur et aux sons de l’orchestre de Paris. Magistral et majestueux ! Et pour prolonger le plaisir de la musique au cœur de la Venise du XVIIIème, Vivaldi et moi de l’italien Damiano Michelietto. J’ai eu plaisir aussi à voir les toiles hispaniques Roméria, une adolescente à la recherche de l’histoire de ses parents disparus au temps de la Movida et Sorda, les affres et doutes d’une maman sourde dans la mise au monde de sa fille. Le superbe et étrange Soumsoum, la nuit des astres du franco-tchadien Mahamat-Saleh Haroun écrit avec Laurent Gaudé et À voix basse de Leila

Bouzid autour des drames familiaux et de l’homosexualité dans la Tunisie d’aujourd’hui. Sans oublier le formidable Plus fort que moi, grand succès outre Manche et véritable et nécessaire ouverture sur la maladie dite syndrome de Gilles de la Tourette. L’acteur principal Robert Aramayo a reçu le Bafta (équivalent de nos César) pour sa formidable interprétation de ce rôle inspiré par la véridique histoire de John Davidson diagnostiqué à l’âge de 15 ans.

Et pour m’auto-consoler de la frustration de pouvoir si peu montrer de visu mon travail, je dédie cette chronique à la jeune inconnue aux yeux brillants qui m’avoua au sortir de mon expo Peinture Fraîche dans mon angevine cité natale en 1998 que ses pieds ne touchaient plus terre.

Une question me taraude à la fin de cette chronique : le cachalot a t-il bien rangé le chocolat ?

Do 90526

Poètes, vos dessins !

L’entrée du printemps s’est faite cette année sous le signe de deux expositions collectives à La Galerie du Génie de la Bastille. Ce fut d’abord le Printemps des Poètes dont le motif était cette année « La Liberté. Force vive déployée ». Outre une photo (L’oiseau Libre) déjà montrée dans ces pages et une peinture/livre (L’Ivre de Vie) que vous pouvez voir dans l’image n°1, j’avais accroché au plafond de la galerie une Balançoire à Plumes, manière de rejoindre dans un clin d’œil souriant l’univers des oiseaux, eux qui possèdent un degré de liberté du plus que nous, pauvres humains, collés au sol par la gravité (sauf les quatre astronautes d’Artémis qui au moment d’un lever de Terre sur la face cachée de la Lune ont envoyé un salutaire message d’amour à l’humanité qui n’a pas pour autant cesser de ne pas cesser le feu).

La semaine qui suivit fut celle du Génie du Dessin où j’exposais quatre dessins « à la pierre noire », sorte de crayon à fusain que j’aime parfois utiliser pour croquer des paysages ou des corps nus.

Le seul point commun de ces deux expos furent l’absence de toute avalanche de ventes. Savez-vous quel est la montagne préférée des peintres les soirs de vernissage ? C’est le Mont Ventoux…

Et comme remède, je n’ai pas trouvé mieux que de poursuivre la creusée des pinceaux dans la tendresse colorée des joies d’atelier. Quelques preuves dans les autres photos de cette chronique.

Il a dit : « Ils ont posé des nichoirs à mésanges » et j’ai entendu : « Ils ont posé des nichoirs à mes anges ».

Plutôt que de parler de réarmement démographique (quel horrible concept) il faudrait cesser de dire qu’une femme « tombe » enceinte ? Cela aiderait peut-être à enrayer la chute des naissances…

Comment passer de nos quatre éléments occidentaux (Terre, Eau, Feu, Air) aux cinq éléments de la pensée traditionnelle chinoise (Terre, Métal, Eau, Bois et Feu) ? Imaginez que l’on remplace l’élément Air, par la notion de Souffle. Cette énergie que les Chinois ont appelé Qi, (prononcé Tchhhi). Avouez que çà ne manquerait pas d’air et couperait le … souffle à plus d’un ! Le Souffle pourrait alors être assimilé au duo Métal/Bois…. Le Souffle serait dans le son d’une lame fendant l’air ou le bruissement des feuilles d’un arbre, dans le tintement d’une cloche ou les craquements d’un viel escalier sous une charpente de chaumière.

Un sot portant un seau fit un saut et les trois sceaux chutèrent.

Parfois on me demande si je crois l’astrologie, au Yi Jing et à toutes ces pensées que l’on qualifie souvent d’irrationnelles. J’ai toujours envie de répondre « je n’y crois pas, je m’en sers » de mettre dans ma réponse la question « du croire ». Qu’est-ce que croire ? J’ai bien aimé la réponse d’un invité de la Terre au Carré sur France inter dont j’ai malheureusement oublié le nom et qui a répondu à cette question en disant « je crois à la nécessité de croire ». Pas mieux.

Il s’en est fallu de juste un peu de thé pour que « respir » soit l’anagramme de « esprit ».

J’ai fini avec bonheur la lecture du livre de Céline Minard, Tovaangar dont je vous ai parlé avec enthousiasme dans mes précédentes Nouv’ailes et qui se situait dans un hypothétique futur de la région de Los Angeles. Le hasard des labyrinthes et des médiathèques m’a fait enchaîné avec un roman de Nina Léger – Mémoires issues de l’eau – qui se déroule en compagnie de quatre femmes dans la même région mais prend sa source dans la ruée vers l’or au mitan du 19ème siècle pour s’échouer dans les terribles incendies qui enflamment le début de notre siècle.

Pour changer totalement d’horizons, je me suis plongé dans la trilogie Bleus Blancs Rouges de Benjamin Dierstein. Le premier tome est une sorte de verbatim des luttes politiques et policières des années 70. Ce n’est pas de la bonne littérature mais un gros pavé lancé dans les faces cachées des remugles de cette époque entre SAC, RPR, CRIM, RG… entre affaire Boulin et traque de Mesrine… entre diamants et Giscard, Bongo et Bokassa. Édifiant et remémorant !

Puis à l’autre bout de l’Afrique, au sud, Sangoma, une belle BD scénarisée par Caryl Ferey et illustrée par Corentin Rouge.

Dans les affiches annonçant les multiples travaux qui jonchent métro et autres RER, il est annoncé qu’il faut prévoir un temps de transport allongé. La taille du lit n’est pas précisée.

Si vous êtes ou passez par Paris avant le 30 mai, ne ratez sous aucun prétexte la grande exposition (gratuite sur réservation à l’Hôtel de Ville) des photos de Sebastião Salgado hélas disparu en mai dernier organisée par Lélia Wanick Salgado et tout son studio. C’est beau, généreux et profondément humain. Vous pourrez voir l’immense travail de reforestation qu’ils ont réalisé dans la région natale de Sebastião. Et vous aurez la preuve en ces temps où la guerre est présente à chaque coin d’écran combien çà fait du bien de voir du beau.

Si vous êtres amoureux des gingko biloba, allez vous régaler en allant voir Silent Friend de la hongroise Ildikó Enyedi.

J’avais bien aimé le film Palestine 36. Ce qu’il reste de nous, de Cherien Dabis en est en quelque sorte une suite qui court de 1938 à nos jours et éclaire tellement la sinistre actualité de cette région.

Pour les plus petits et les grands aussi, l’étonnant dessin animé Planètes. Dans les autres films aimés ce mois-ci, il y a Les rayons et les ombres, Las Corrientes, Nuestra Tierra et Yellow letters.

Cette chronique et ses images ont été élaborées en écoutant quelques musiques de Michel Portal.

Écoutez du bon fait aussi du bien. Portalez vous bien.

Do 9426

Amaryllis.

Je vous ai partagé dans les nouv’ailes de février la joie floraison de cette belle fleur. Alors quand j’ai ouvert la première page de Tovaangar, roman de Céline Minard et appris qu’une de ses héroïnes – l’Auboisière – se prénommait ainsi, j’ai aimé cette concordance des temps et vite inscrit cet ouvrage sur la carte d’emprunt de ma médiathèque dionysienne.

« Amaryllis Swansun ne pouvait pas oublier sa cabe de pluie (…) Elle était collée à son biceps depuis sa septième année de vie (…) Il était impossible qu’elle s’engage dans une course quelconque sans en sentir la présence sur son brachial antérieur.» Ainsi débute cet époustouflant roman paru l’été dernier. J’avais déjà beaucoup aimé de cette autrice Le Grand Jeu et Faillir être flingué, prix du Livre Inter 2015, mais là c’est dans « un univers d’un monde d’après » qu’elle déploie un imaginaire débridé où un futur possible se lit en filigrane d’une langue formidablement créative dans sa forme et dans le creuset de ses corps : « Firmine s’était révélé être un melle, Duane un mâle et Litham un flamelle…» (page 408). D’une ampleur extra-ordinaire, on voyage dans la région de Los Angeles appelée désormais Hidden, tout au long d’une étrange expédition le long de la rivière Paayme Paxxat. C’est un livre qui demande au lecteur de se laisser porter, emporter pour être transe-porter. Une joie lue.

Entre ses riches temps de lecture propices à oublier (un peu) la déraisonnable actualité, j’ai poursuivi le lent périple des pinceaux avec l’achèvement de cette série de Fenêtres Jaunes (photo n°1). Quelques tentatives de mettre au plus près du soleil la danse des rouge-formes dans l’or du Jaune. Pendant que le Poisson Premier affleure à la surface du chevalet (photo n°2) et que les ardoises aiguillent le feu de leurs incertaines acupunctures en attente. En attente, l’atelier va y plonger car mon quartier est en pleine rénovation (photo n°3). Vingt-sept ans que j’occupe cette antre entre logement et atelier ! Changement va rimer avec rangement et ménage avec élagage !!!

Est-ce que deux clés à mimolette qui se rassemblent peuvent donner naissance à une clé à molette ?

Autre bonne nouvelle pour accompagner cette transformation : je suis désormais au rythme d’un contrôle hospitalier tous les deux mois pour cette deuxième année post-rayons. La gorge est toujours un peu « cartonnée » mais le temps fait doucement son œuvre pour me faire mettre en sourdine cette sensation et faire décanter les secousses de ce qui demeure néanmoins une sacrée épreuve. Mais laisse place pour un nouveau temps de « ça crée ».

N’oubliez pas de lire ou relire le poète haïtien René Depestre qui va avoir 100 ans l’été prochain.

Le monde et ses aléas nous le disent tous les jours et aussi toutes les nuits : La vie n’a pas de sens. Cette évidence a son corollaire : c’est à chacun, en son âme et en sa conscience de lui en donner un. Alors, imaginons une campagne pub qui (ré)clamerait haut et fort « Donnez votre sens », un peu comme on suggère « Donnez votre sang » ! Il est clair que le don du sens pourrait sauver bien des vies, non ? « Vous faites quoi dans la vie ? Ben, je suis donneur de sens » Ça aurait plus d’allure que « moi, j’suis donneur de leçons ! »

Alors pour donner un peu de sens à la poésie qui est la matière première de mes créations (j’aime bien cette citation attribuée au grand Léonard de V : « la peinture est une poésie qui se voit »), je vais comme chaque année participer à l’exposition collective du Printemps des Poètes à la Galerie du Génie de la Bastille. C’est du 17 au 22 mars. J’enchainerai avec celle du Génie du Dessin du 24 au 29 mars. Toutes les infos sur https://legeniedelabastille.com/galerie/expositions/

Beaucoup de cinémas ce mois-ci pour faire patienter la venue du printemps. En tête des étoiles des toiles, vu à la veille de la journée du 8 mars l’indispensable et engagé La Maison des Femmes de Mélisa Godet. Et aussi Orwell : 2+2=5 pour se souvenir du futur de 1984. Woman and Child de Saeed Roustaeed, qui avait signé l’impeccable la Loi de Téhéran, pour la plus que nécessaire empathie avec les femmes iraniennes et tous ceux qui les accompagnent. La Grazia, de Paolo Sorentino pour la solitude du pouvoir et de la fin de vie. Coutures d’Alice Winocour pour la douceur de son regard sur des femmes dans l’univers de la mode. Le mystérieux regard du flamand rose de Diego Céspedes, grand prix d’Un certain regard à Cannes, sorte de western queer au milieu des mines chiliennes au temps des ravages du Sida. Et Hamnet de Chloé Zhao pour cette histoire de Shakespeare et le beau jeu de comédiens.

Ah, j’oubliais : un tendre coup de cœur pour le jeu de Carmen Maura qui du haut de ses 80 printemps illumine La Rue Malaga de Maryam Touzani dont j’avais précédemment adoré Le Bleu du Caftan. Revu Le chant des Forêts que j’avais ici nommé Le Champ des Forêts (sorry !). Encore meilleur à la seconde vision, ce film a, ô bonheur, largement dépassé le million de spectateurs.

À la rigueur, Le Défi Américain « inspiré » d’une histoire vraie comme on dit, si vous êtes fan de basket et de NBA. Le survitaminé et tonitruant (tonitruand ?) Marcy Suprême qui ne mérite pas tout le bruit qu’il a suscité. Et peut-être, le rire un tantinet potache d’Alter Ego pour le double jeu de Laurent Lafitte qui ne chauve pas tout à fait cette comédie.

Le bruit du monde vous effraie ? Mangez un fruit du Dragon (Photo n°4). Son rose détend, son rose déteint.

Do 9326

« Allergique au découragement »

C’est ce qu’a dit Valérie Donzelli en parlant des artistes et de À pied d’œuvre, film qu’elle vient de réaliser et que je vais aller voir prochainement. Je fais miens ces mots qui ne sont ni maxime ou proverbe mais sentence quasi obligatoire de la condition actuelle d’artiste peintre plasticien… Je plonge dans bon nombre d’appels à projet, en ressors pour l’instant bien essoré mais trempe ces déceptions dans une persévérance qui frise l’obstination avec un soupçon d’idéalisme et une probable dose d’inconscience somme toute assumée. Pas d’installation in situ ou de sculpture à l’horizon, je me réfugie dans les silences colorés de l’atelier pour tenter de résoudre les problématiques que je me plais à me poser – voire à m’imposer – comme autant d’équations plastiques à résoudre, d’énigmes de sens à trouver, de labyrinthes d’aiguilles du temps à explorer sur les méridiens de la création et qui sait, pour tenter d’offrir aux regards d’à-venir quelques fragments de beautés consolatrices. Sans oublier d’énoncer et dénoncer les asphyxieurs de culture, ce monument toujours en première ligne dès qu’il s’agit de castrer les deniers publics et de réduire à peau de chagrin ces services qui risquent bientôt de n’être plus qualifiés de ce même attribut. Et de frémir d’horreur en pensant à cet olibrius, qui a défaut d’avoir Du Plomb dans sa cervelle de France rance veut y réintroduire quelques intrants porteurs de crabes aux pinces d’argent trébuchantes. Beurk !!!

L’ennemi du mal, ce n’est pas le bien, c’est l’amour (Jankélévitch).

J’ai déjà dit dans ces lignes l’intérêt que je porte aux romans de Caryl Férey, entre polar et exploration géopolitique, entre aventure et écologie. Je viens de lire Grindadráp, nom de la controversée chasse aux cétacés dans les îles Féroé. Moi qui rêvais adolescent d’aller visiter ces îles entre Danemark et Islande, la description de ce massacre a violemment tempéré cette envie de voyage. En introduction de ce roman, nous sommes sur le pont d’un navire d’une ONG qui fait la chasse aux chasseurs de baleines. Toute ressemblance avec l’association Sea Sheppherd (Le Berger des Mers) fondée par Paul Watson, etc, etc… Le narrateur vient de plonger pour secourir Ali, un cachalot blessé par un énorme hameçon dans la bouche… Le récit du contact entre l’humain et le cétacé, entre l’œil de cette bête de 12 mètres et les mains du plongeur aux palmes minuscules qui arrachent le croc d’acier en éloignant les requins qui s’approchent me capture d’emblée jusqu’aux bout des tempêtes qui essorent les lignes de ce livre et les côtes de cet archipel nordique… 

Savez vous ce qu’est l’Umwelt ? C’est un mot allemand que l’on peut maladroitement traduire par « son propre espace ». C’est plus précisément sa façon propre de ressentir son environnement. Je ne résiste pas au plaisir de citer quelques lignes de Férey : Chaque être vivant a son Umwelt. L’humain s’imagine que les animaux perçoivent le monde comme lui (…) alors que par exemple les éléphants et les baleines communiquent par infra-basses inaudibles pour nous sur des dizaines ou des milliers de kilomètres. Les chiens suivent des traces invisibles laissées des jours auparavant, comme les phoques repèrent les ondes consécutives au passage des poissons des heures plus tôt. Les requins sont sensibles aux champs électromagnétiques, les moustiques choisissent le sang selon la peau… Les humains ne vivent simplement pas dans le même Umwelt que les autres êtres vivants, qui tous développent des sens différents, y compris à l’intérieur d’une même espèce.

Comment l’homme moderne a-t-il pu corrompre son Umwelt jusqu’à mettre en péril sa propre préservation ? »

Question brûlante d’actualité que je laisse en suspens dans cette courte chronique, tellement devient épuisant le ressac des incessants ressassements…. Et soudain j’imagine les conversations que pourraient tenir ces habitants des mondes sous marins à propos de nous autres humains… Diraient-ils à l’humanité qui est toujours en quête de savoir si la vie existe ailleurs que sur notre planète, si les extra terrestres et autres martiens de lointaines galaxies existent, diraient-ils que ce sont eux qui vont nous envahir pour sauver ce qu’il reste de bleu dans l’arc-en-ciel des désastres annoncés ? 

Peut-on mesurer la différence entre faire de l’amour et faire l’amour ?

L’attente du printemps me fait vagabonder… Je me calme, garde les yeux ouverts, j’arrête de manger du saumon halluciné de polluants après avoir digéré l’édifiante enquête de Libé sur l’élevage de ce salmonidé paru le 27 décembre sous le titre « une industrie qui nous enfume ». À consommer sans modération , l’enquête, pas le saumon !

Je me souviens avec bonheurs du spectacle Métamorphoses de MC Pietragalla, de l’exposition réjouissante et polymorphe de la plasticienne nigériane Otobong Nkanga au MAM de Paris (prolongée jusqu’au 22 février) et je finis de relire Entretien de Fabienne Verdier par Charles Juliet dont j’ai vu trois fois son exposition Mute à la Cité de l’Architecture (prolongée jusqu’au 8 mars).

Pour finir cette « neuvaine » comme dit l’amie Nadine et pour faire hommage de mémoire à ma grand-mère maternelle coupeuse de feu et gentille sorcière qui en prescrivait pour ses remèdes de guérison, je me repasse le film de mes films vus récemment et aimés du plus au moins :

Éléonora Duse / Father Mother Brother Sister / Dreams / Palestine 36 / Jusqu’à l’aube / Promis le ciel / Le Mage du Kremlin…

Savez vous ce qu’est la parrêsia ? C’est ce que les Grecs appelait la faculté de dire la vérité indépendamment de tout calcul.

J’en ai trouvé un exemple dans l’introduction de « De la pierre à l’âme » de Jean Malaurie, immense être humain savant (1922-2024) dont j’espère que l’âme préservera les pierres si tristement menacées de son cher Groenland, et dont ce dense volume des mémoires était mis en exergue du livre de Caryl Férey cité au début de cette missive.

« Les peuples premiers de l’Arctique, de l’Amazonie, de l’Afrique, de l’Océanie sont nos éclaireurs. À mieux dire, ce sont des hommes racines. Il y a en eux un animisme nourri par un imaginaire de la matière qui peut être apparenté à une forme de sagesse dans laquelle nature et culture sont dans une dialectique intime ».

Je vous souhaite de la parrêsia aux gorges et luettes de vos palais.

Do 9226

Ouvrir des fenêtres.

Dans les travaux en cours dans l’atelier, il y a encore des ardoises et aussi une série de peintures sur papiers toilés marouflés sur panneaux de bois. Ce sont les Fenêtres Jaunes dont vous pouvez voir deux exemplaires dans l’image n° 3 de cette chronique. Tentative balbutiante de capter l’intensité de cette couleur la plus proche du Soleil. À suivre…

Dans ce sas temporel entre 25 et 26, il y eut aussi quelques dossiers de candidatures à projet, dont souvent les matières à créer naissent entre sommeil et réveil, cet instant horizontal où semblent se décanter les idées qui ont traversé mes nuits et leurs rêves. Il y eut aussi les réponses aux appels postulés à l’automne. Pour les Hortillonnages d’Amiens, il y eut 180 appelés et … 4 élus !

Pourquoi cette bûche qui n’était pas de Noël (image n°1) m’a-t-elle évoqué au voisinage d’un sac de seringues, reliquat des perfusions de l’hiver dernier, La Mort de l’Eau ? Peut-être parce qu’au-delà de la menace du réchauffement ambiant, c’est la source même du vivant qui est menacée ?

Un grand monsieur s’en est allé, mais son nom restera… Il s’agit de Francis Hallé, éminent botaniste qui inventa le radeau des cimes, énorme engin scientifique gonflable posé à l’aide d’une montgolfière aux sommets des arbres qui a permis depuis plus de trente ans l’étude des canopées de bien des forêts terrestres. C’était aussi un poète, un dessinateur, un amoureux des arbres, un homme bien qui se battait pour faire renaître une forêt primaire en Europe, projet que vous pouvez soutenir : https://www.foretprimaire-francishalle.org/
Au lendemain du Nouvel An, j’ai reçu une jolie vidéo dansée aux costumes et maquillages somptueusement colorés. L’envie de la partager sur whatsapp surgit illico dans mon enthousiasme un tantinet juvénile. Les premières réactions affluent, jubilent, puis soudain « t’es sûr que c’est pas une I.A ? ». Honnêtement la question ne m’avait pas effleuré. D’autres échos ultérieurs abonderont dans un sens positif à cette question et montreront la diversité des réactions allant de la désolation à la surprise, de « c’est beau quand même » à « un peu trop esthétique »! Dire qu’il va désormais falloir se demander à chaque instant si c’est IA ou pas IA. Cette question me fatigue déjà et m’invite à regagner au plus vite le monde de l’humaine poésie « inachevée, imparfaite, vivante » comme m’a dit mon amie Véronique. Ou lire Le désert de nous-mêmes, essai d’Eric Sadin, philosophe, spécialiste des technologies numériques sur les IA génératives, histoire d’une dépossession annoncée.

Rassurez-vous. Ces lignes ne sont pas écrites par une IA. Preuve en est, au moment où je les écris, la tempête Goretti fait entendre ces premiers souffles… Carrément ! Du coup, j’écris juste cette phrase pour bien inscrire mes Nouv’ailes dans l’air du temps ! Carrément !!! Du coup, il faudrait inventer une machine à compter les « du coup », Ça serait carrément chouette !

Rien n’est à nous sauf le temps. Ce n’est pas que nous n’avons pas le temps, c’est que nous en gaspillons beaucoup. (Sénèque dans Lettres à Lucullus).

Quand on compte les jours, on compte aussi les nuits. Un peu comme quand la langue française dit les hommes, elle y inclut les femmes. Si je prends quelques jours de vacances, mes nuits le seront-elles ?

« Je n’aime pas perdre et j’ai honte de gagner ». C’est la réflexion de Thierry Lhermitte lors d’une émission de radio où il conte sa passion pour l’éthologie équine et son admiration pour les chevaux qui savent nous murmurer, si nous les écoutons beaucoup de choses de notre humanité.

« Essayez d’être un arc en ciel dans le nuage de quelqu’un » a joliment dit Maya Angelou (1928-2014), femme américaine à la fois romancière, poète, actrice, professeur… et figure emblématique de la lutte pour les droits civiques. Elle aurait pu figurer dans le formidable film Soundtrack to a coup d’État du cinéaste belge Johan Grimonprez, poignant et percutant documentaire entre jazz et documents d’époque autour de l’assassinat de Patrice Lumumba dans le Congo du début des années 60. Édifiant !

Dans les autres films phare de ce début d’hiver, j’ai mis au premier plan l’émerveillant Le champ des forêts de Vincent Munier, avec père et fils et tous les esprits et autres animaux des Vosges, avec en guest star le Grand Tétra de Norvège et son incroyable chant. À voir et revoir absolument.

Puisse venir encore davantage en réalité ce mouvement qui pointe dans plusieurs films contemporains, à savoir l’avènement d’un modèle/regard/vision porté(e) par le « féminin », si je peux me permettre d’employer ce mot précédé de cet article … masculin. Je parle de La Condition, de Jérome Bonnell, de Love me Tender de Anna Cazenave Cambet, Lady Nazca de Damien Dorsaz ou encore L’Ame idéale de Alice Vial sans oublier Dites lui que je l’aime de Romane Bohringer (et aussi Clémentine Autain). Vous pouvez compléter cette liste avec L’Agent Secret, Le Temps des Moissons et le Maitre du Kabuki.

À la suite du livre de Sandrine Chenivesse dont j’ai parlé précédemment -La forteresse des âmes mortes, un voyage initiatique dans les montagnes taoïstes – je me suis plongé dans le dernier roman paru de Haruki Murakami, La cité aux murs incertains. Rien d’explicitement taoïste dans cet ouvrage, mais un lien à tisser dans les mystérieux territoires fluctuants entre vie et mort. Je me suis régalé.

Lu aussi Des chevaux et du vent, bon et beau roman japonais d’Akiko Kawasaki. Et une poignante bande dessinée, Les Mémoires de la Shoah, à partir des témoignages des survivants recueillis par la journaliste Annick Cojean qui reçut en 1996 le prix Albert Londres pour ses articles publiés dans le journal Le Monde.

J’ai terminé l’année avec presque un tour du monde. En compagnie de Magellan. D’abord, je suis allé voir l’exposition dite « immersive » mais surtout bien aseptisée au Musée de la Marine puis me suis immergé dans le film du philippin Lav Diaz que je ne connaissais pas, cinéaste habitué à faire des films assez long, entre 4 et 9 heures. Ici il ne faisait que 2H45, mais la véritable immersion était bien là et bien là. Dans la violence coloniale, catholique et exterminatrice de ces cons qui s’adorent. Dans les plans sublimes aux allures de Radeau de la Méduse sur les rivages sauvages de cet océan lointain qui n’avait rien de pacifique comme le nomma celui qui y perdit la vie.

Et pour finir cette chronique en beauté, je suis allé voir au Grand Palais les expos de Claire Tabouret, « D’un seul souffle » maquettes à taille réelle et peintures des futurs vitraux de Notre Dame et de Éva Jospin, « Grottesco », monument- fragile-forêt-sublime-architecture-fantastique-sculpture, tout cela fait de cartons et de broderies, de matières et de temps.

Mes fenêtres en sont encore toutes ouvertes.

Do 9126

Un bonus de solstice. 

C’est mon cadeau de fin d’année pour cette dernière nouv’aile de 2025 : la parution dans le magazine MAISON & JARDIN d’un « état d’art » sous forme de portrait d’artiste que vous pouvez lire dans l’image n°1 de cette chronique. Vos retours de lecture sont bienvenus. (Le mot bonus fait écho d’enfance à Bonux, cadeau de lessive que ma grand mère maternelle rapportait de ses courses à nos yeux avides, impatients et joueurs. J’ai gardé trace de cet émoustillement et grand bien me fasse).

« Je ne suis pas un disque dur, je suis un cœur tendre ». Ces mots, dont je fais volontiers mon miel sont de Jean Louis Pietri, généreux enseignant de qi gong dont j’ai suivi plusieurs de ces séances au Jardin du Luxembourg et ont été prononcés lors de l’émouvant hommage qui lui a été rendu le 28 novembre.

On parle de plus en plus souvent et à juste titre des « aidants ». On devrait plutôt les appelés les « aimants ». Nikola Tesla (1856-1943) qui a beaucoup travaillé sur l’énergie électrique et l’induction électromagnétique (on a donné son nom, le Tesla, en 1960 à l’unité de cette induction) était un savant un peu « fou » mais totalement humaniste. Il aurait mérité cette appellation magnétique. Elon Musk, non !

Comme tous les ans avant les fêtes, je participe à l’exposition des Minis du Génie https://legeniedelabastille.com/exposition/les-minis-2025/ du 9 au 21 décembre. Le vernissage se tient le jeudi 11 décembre à 18h et j’y serai présent le mercredi 17 de 17 à 20h et le vendredi 19 de 14 à 17h.

Je ne connaissais pas Edward Abbey (1927-1989) écrivain et militant écologiste libertaire, héritier de H.D. Thoreau, dont le roman Le gang de la clef à molette paru en 1975 a inspiré le mouvement radical Earth First ! Virulent défenseur de la nature sauvage, il dénonce d’un percutant néologisme dans le documentaire vu sur Arte, la syphilisation de notre civilisation. Dans un des commentaires de ce film, il est dit que l’on doit « accepter d’avance qu’il y a certaine bataille que l’on entreprend non pas pour les gagner mais pour l’honneur de les avoir menées et pour ce que cet honneur représente au niveau humain ». Un message ô combien toujours d’actualité ! Mais quel dommage que la société de consommation, on dit aujourd’hui le consumérisme, ait tué l’idée non violente de boycott. Y’aurait du grain à moudre et du fil à découdre !

Je vous avais parlé en avril de mon amie québecoise Martine M qui, face au crabe, s’est fait « aidée à mourir » en février dernier. J’avais été admiratif de son courage et triste de n’avoir pu la saluer. Mais elle m’a fait signe de l’au-delà par son exécutrice testamentaire qui ayant retrouvé dans ses archives une photo de la Tour Eiffel que je lui avait offerte, a pu retrouver trace de cette photo sur mon site et me contacter au sortir de l’été. J’ai pu ainsi apaisé ma tristesse en connaissant un peu les dessous des silences qui ont accompagné le départ de cette chère amie sœur. Merci Lynn !

Pourquoi Un Amour s’écrit au masculin et Les Amours au féminin ?

Cette amie trop tôt partie avait-elle lu La forteresse des âmes mortes de Sandrine Chenivesse ? Je ne sais, mais je sais le plaisir que j’ai lu au récit de l’aventure de cette jeune anthropologue partie au début des années 90 au centre de la Chine, là où il n’y avait pas encore le barrage des Trois Gorges, pour enquêter sur les rituels liés à la mort dans la tradition taoïste. Passionnante et envoutante excursion dans la Chine de la fin du XXème siècle et de bien au delà!

Quels sont les membres de mon clan destin ?

Pour prolonger mon intérêt toujours vif pour cette culture, j’ai lu un petit ouvrage du sinologue suisse Jean François Billeter intitulé Chine trois fois muette. Il y décortique et met brillamment en perspective l’histoire de la Chine depuis le début de XIXème siècle. Mais publié en 2006, les lignes qu’il traçait pour le devenir de ce qui reste l’Empire ( pas du Juste Milieu, hélas) n’ont pas pris la direction qu’il souhaitait. Et pour filer ce fil de soie chinois, j’ai recueilli les réflexions de François Cheng qui a passé une nuit solitaire de ses 96 ans dans une maison isolée tout au bout de la presqu’île de Crozon, ce morceau de Finistère à l’extrême ouest de notre pays. Ça s’appelle Une nuit au Cap de la Chèvre et pourrait être sous titré Chronique du Fini s’taire.

« Bernard Noël écrivait censure avec un s. Comme sensure. » Un mot qu’il faudrait créer et  qui indiquerait la privation de sens et non la privation de parole. (Cité par Laure Murat dans une interview sur son livre Toutes les époques sont dégueulasses).

J’ai retrouvé avec plaisir un nouveau roman de Peter May qui se passe dans le nord givré de l’Écosse en 2051 avec quelques sauts dans le passé de 2023. Il s’appelle Tempête sur Kinlochleven, on peut y voir les ravages du réchauffement climatique, des déchets nucléaires et de la supposée intelligence artificielle ! Un cadeau on ne peut plus réjouissant au pied du sapin.

Encore plus drôle, Vie de Gérard Fulmard de l’insolite et jouissif Jean Echenoz.

La Langue de la Lagune n’était pas bien ordonnée.

Et pour mettre un peu de zen dans les comptes de fin d’année, un joli conte de Cyril Gely intitulé Le dernier thé de Maître Sohô.

J’ai dérogé à ma règle de non-regard des séries, cette drogue capitaliste addictive, omnipuissante et chronophage qui est un des nombreux avatars du colonialisme impérialiste disney-hollywoodien. Oui, je sais j’exagère un peu, mais avouez que ce monde que l’on nous prépare et qui est déjà là, autorise parfois quelques salutaires bouffées de radicalité pour combattre l’urticaire de l’actualité qui voudrait tant nous faire croire que Donald est un faiseur de paix alors qu’il n’est qu’un fouteur de pets nauséabonds doublé d’un agent immobilier prêt à démolir la monde pour en faire à son profit un vaste chantier de reconstruction. Grrrrr !!!

Emu par les cérémonies du 13 novembre, (et encore touché par les émotions de ces moments si proches, j’étais passé pas loin du Stade ce sinistre vendredi soir et avais peut-être croisé le week end suivant l’organisateur de ce massacre dans les alentours de mon quartier), j’ai pris le temps et ai même fini par « binjer » comme on dit, les huit épisodes de la série Des vivants. Assurément de la belle et salutaire ouvrage !

Dans les films du mois, Dossier 137, Franz K, Fuori et Mektoub my love. Et surtout le malaisant, incestueux mais puissant On vous croit de Charlotte Devillers et Arnaud Dufeys avec des comédiens exceptionnels. Mention spéciale à Myriam Akheddiou dans le rôle de la mère.

Et pour finir, un autre bonus : allez vous faire rajeunir devant les gravures de Maurits Cornelis ESCHER. C’est à La Monnaie de Paris, jusqu’au 1 mars 2026. Un voyage optique qui peut commencer dans la cinquième image de cette nouv’aile!

À vous qui avez lu cette chronique jusque là, je vous souhaite un bel été puisque les jours vont s’allonger, des fêtes à la verticale de vos souhaits, des plaisirs à l’intérieur de vos rêves de trêves et des mains d’huile comme des baumes de terre céleste.

Un joyeux solstice délicieusement amandonné.

Do 0912

Nouv’ailes du 9 novembre 2025

Là où les Lettres à Ailes lisent dans les Îles des Êtres

Les infecticides.

Ce serait des produits pour faire un peu de propre dans le monde. Pour faire disparaitre ceux qui votent avec du plomb dans les ailes, ceux qui veulent nous enfumer avec une intelligence artificielle (en oubliant qu’intelligence vient de inter-ligere qui signifie lire entre les lignes), d’autres techno-fascistes -mais ce sont sans doute les mêmes- qui n’en finissent jamais de nourrir la haine et pourrir l’ordre du monde à coup de cryptomonnaies, de fraudes fiscales, de spéculations, de corruptions, de désinformations, de mauvaise foi… On pourrait mettre ces produis dans toutes les bonnes librairies bio, non ?

Suis-je bête de penser que les animaux considèrent les humains comme des bêtes  ?

Cette mi-novembre va résonner des commémorations des attentats de Saint Denis, des terrasses et du Bataclan. Je relis mes mots d’il y a dix ans d’où surnagent ceux des chansons chantées sur l’esplanade cérémonielle des Invalides et des Assassinées : « Quand on a que l’Amour (…) Pour retrouver le goût de vivre, du pain (…) et celui du perlimpinpin ».

Plus personnellement ce sera juste un an après l’ablation du crabe de l’amygdale, qui est toujours sous surveillance mensuelle… L’énergie créatrice est revenue et rend l’espace de l’atelier foisonnant, aventureux, incertain, défricheur entre doutes et intentions… en soignant les ardoises avec des aiguilles d’acupuncture. Et l’écran de l’ordi continue de se remplir de quelques réponses aux appels à projet. Et tout cela fait des journées bien pleines et denses de la vie.

Entre contentement et consentement, il y a le gouffre d’une lettre qui dit ce que le verbe être dit.

Dans le cadre du Mois de la Photo, je vais participer du 18 au 23 novembre à une exposition collective de photos sur le thème de La Rue à la Galerie du Génie,https://legeniedelabastille.com/exposition/genie-de-la-photo-2025-la-rue/ J’y présente deux tirages N&B de photos prises dans les années 90. Le vernissage a lieu le mardi 18 novembre. J’y serai pour quelques permanences et aussi sur rendez-vous si le cœur vous enjoue.

Peut on raser les murs même s’ils ont des oreilles ?

Dans mes voyages de lecture, Coyote, récit original de Sylvain Prudhomme qui est allé en autostop du Pacifique à l’Atlantique en suivant la frontière avec le Mexique. Il a consigné ces notes de voyages et les traces des rencontres des automobilistes qui l’ont accepté dans leur véhicule. Un vrai voyage !

Tes pas dans l’escalier de l’auteur espagnol Antonio Muñoz Molina. Le narrateur a longtemps vécu à New York. Il vient d’emménager à Lisbonne et attend sa femme chercheuse en sciences du cerveau qui doit le rejoindre. Il tisse dans une belle langue les méandres de cette attente avec mémoires et souvenirs qui l’emportent…

Je me souviens de l’engouement qui avait suivi il y a une dizaine d’années la parution de L’amie prodigieuse d’Elena Ferrante. Un peu par esprit de contradiction, j’avais laissé passé l’effervescence en remettant à plus tard cette lecture. Je suis allé jusqu’à la fin du tome 1, parce que j’aime bien aller au bout des livres entamés, mais je n’irai pas plus loin.dans cette lecture que je n’ai pas trouvé… prodigieuse !

Dans le champ de vos sonnets, ne faites pas rimer M avec N !

«L’ amour nous remplit et pourtant il nous allège». Entendu dans la bouche de Zaho de Sagazan dont vous pouvez écouter et voir sur Arte la version symphonique de son album La symphonie des éclairs sortie en 2023 https://www.youtube.com/watch?v=FHH4I1wOc1o J’aime bien l’énergie et la maturité de cette jeune artiste dont j’ai découvert qu’elle est née au moment des tempêtes Lothar et Martin fin 1999 juste avant le saut dans l’An 2000. En ce temps-là, on s’inquiétait de la mise à jour informatique des distributeurs de cash et le réel est venu nous secouer d’une tempête millénaire !

Faire confiance à la maturité de la jeunesse, c’est ce qu’a fait Hafsia Herzi en confiant le rôle de La Petite Dernière à Nadia Melliti, comédienne novice de 24 ans, à qui a été décerné le prix d’interprétation féminine au dernier festival de Cannes. C’est un beau film à voir et à méditer. Allez savoir pourquoi Google, que Libé a malicieusement appelé « le menteur de recherches » avait mentionné que ce film qui mêle avec sensibilité la religion et l’orientation sexuelle de cette jeune lesbienne et musulmane était interdit aux moins de 18 ans, ce qui n’est absolument pas le cas.

Dans les autres films d’octobre, The Chronology of Water, L’Inconnu de la Grande Arche et Les Braises. Vu aussi le beau N&B de L’Étranger et Nouvelle Vague, bel hommage, aussi en N&B du film de Godard, À bout de souffle. J’ai vu aussi La femme la plus riche du monde -mais ce n’était hélas qu’un film – au demeurant épatant avec des comédiens au top de leurs formes.

Et pour encore remédier aux fracas du monde, allez voir Mute, l’exposition magistrale de Fabienne Verdier à la Cité de l’Architecture, dans une des ailes du Palais de Chaillot. Mute, ça veut dire muet mais c’est aussi l’impératif du verbe muter. C’est un titre bien choisi pour cette exposition d’une impératrice de l’art contemporain.

Do 91125

Nouv’ailes du 9 octobre 2025

Attention !

Celle que l’on crie pour alerter et celle que l’on porte pour atteindre… L’attention à soi et l’attention à l’autre. Et si elle venait aussi, à l’image des ressources naturelles de la planète, à manquer ?

C’est un dimanche midi dans le métro qui m’emmène voir Un simple accident de Jafar Panahi, palme d’or du festival de Cannes 2024. «Quelle passoire utiliser pour tamiser la lumière ?» Telle est l’idée loufoque qui me traverse l’esprit en lisant Le feu des solitudes charnelles, court texte de Yannick Haenel sur les nus de Pierre Bonnard et la lumière des couleurs qui les irradie. Au même moment une femme d’origine asiatique court sur le quai et se jette dans les bras de son amoureux qui l’attend sur le quai et littéralement l’embrasse avec fougue et ferveur. L’image est belle comme la joie de ces retrouvailles. Sur le siège en face de moi, une jeune femme d’origine africaine, peut-être éthiopienne, a elle aussi capté la scène et les regards que nous échangeons avec sourire s’illuminent de la joie du quai et la complicité du partage. Ceux qui avaient leurs yeux rivés à leur écrans n’ont rien vu, n’y ont pas fait… attention.

Quels sont les effets des faits des fées ?

Une amie encore en chimiothérapie s’est surprise à se rendre compte que sa petite-fille de deux ans et trois mois avait tout à fait calculé que sa grand-mère était malade alors que ses parents s’étaient efforcés de n’en point parler devant elle. Cela m’a donné comme un élan d’espoir en pensant que c’est cette enfant déjà sensible et consciente de son entourage qui dans un avenir plus ou moins proche devra continuer à œuvrer à la réparation du monde bien trop abîmé.

Il parlait de « santé mentale » et moi j’ai entendu « sentimentale ».

Ce matin de 8 octobre était date de mon contrôle mensuel à l’hôpital de Saint-Denis. Tout est correct côté amygdale qui n’est plus là et la tumeur itou. Il reste quelques traces d’effets secondaires de la chimio et des rayons, comme des sortes de fourmis épisodiques dans les pieds aussi appelées neuropathies (ça fait plus savant) et un reste d’otite séreuse qui me fait écho dans l’oreille droite et que je vais traiter avec injection quotidienne de sérum physiologique dans les narines… Eustache, prête moi ta trompe ! Avec les exercices matinaux contre les lombalgies, voilà ce qu’il faut pour entretenir le matériel corporel et fêter le premier anniversaire de l’extraction du crabe.

« Moi, par-dessus tout, c’est la gaieté qui m’en impose ». François Morel a fait son miel de cette phrase de Nicolas Bouvier tiré de L’Usage du Monde dans sa chronique du 27 juin dernier où il évoque la disparition de sa compagne… Si l’automne vous semble un peu tristoune dans les sanglots humides et monotones d’une chute de feuille, allez vous réchauffer aux ondes bienfaisantes de la voix de Maître Morel.

https://www.radiofrance.fr/franceinter/podcasts/le-billet-de-francois-morel/le-billet-de-francois-morel-du-vendredi-27-juin-2025-9576758

Dans mes précédentes nouv’ailes, j’ai dit que le film Le Règne Animal avait été inspiré par le roman éponyme de Jean -Baptiste del Amo. C’était une erreur, je l’ai vérifiée en lisant cette saga gersoise entre fin du 19ème siècle et les années 80 d’une famille d’éleveurs de porcs. L’écriture est belle, le style puissant et évocateur mais vous ne regarderez plus une tranche de jambon de la même façon !

Dans les boites à livres de l’été, j’ai trouvé un vieux Fred Vargas – L’homme à l’envers – que je n’avais pas lu et ce fut belle saveur que de retrouver l’imprévisible Adamsberg.

Vous n’avez pas lu Clamser à Tataouine de Raphaël Quenard ? Vous avez bien fait.

Le vrai plaisir de cette fin d’été fut Les guerriers de l’hiver d’Olivier Norek qui conte la résistance des finlandais à l’agression soviétique en 1939 et la vie de Simo Häyhä, formidable sniper surnommé La Mort Blanche et devenu symbole légendaire de la détermination de ce grand « petit » peuple face à l’ogre russe. Tout lien avec l’actualité de cette région…

Après l’été de vadrouilles, vinrent les retrouvailles avec les toiles. Celles de l’atelier sont plutôt en ardoises et en devenir et celles des cinémas en abondante diversité. Sur le podium des films que j’ai aimés : Sirat, Dalloway et Valeur sentimentale. Mais aussi Nino, Left hand girl, Rembrandt, Connemara et la palme de Cannes Un simple accident. À part mais indispensable, l’éprouvant mais nécessaire documentaire Put your soul on your hand and walk de l’iranienne Sepideh Farsi. L’écran filmé du téléphone d’une jeune photographe gazaouïe Fatem Hassona qui a échangé par vidéo pendant un an avec la cinéaste et qui a été ciblée et tuée avec toute sa famille le lendemain du jour où elle a su que son film était sélectionné pour Cannes. Soudain la réalité génocidaire de Gaza qui crève crève les murs de cette prison à ciel ouvert et aux murs anéantis.

Alors pour soigner la tristesse des yeux, se ressourcer aux visions profondément humaines que procure l’exposition AMAZONIA au Musée du Quai Branly, visible jusqu’au 18 janvier prochain. Parole est donnée aux peuples autochtones pour raconter de l’intérieur la complexité de cette Amazonie qui s’étend sur 9 pays, qui parle 300 langues et déciller nos yeux occidentaux toujours trop avides d’exotismes. Un voyage exaltant qui prouve s’il en était encore besoin que ce sont bien nous, occidentaux les véritables « sauvages ».

Est-ce que les animistes croient aux esprits ?

Il venait de la côte Est du Brésil, dans la région du Sertao, mais la musique de ce magicien du son a influencé tout le monde du jazz et même au-delà. Hermeto Pascoal nous a quitté le 13 septembre dernier et c’est bien dommage. Les anges musiciens l’ont certainement accueilli avec une belle attention.

Et les amazones aussi.

Do 91025

« Fin possible du chantier vers 2060 ».

Telle est l’inscription écrite en bas du cartel de la Galaxie des Pierres Levées dont la rencontre fut une des plus belles émotions esthétique et spirituelle de mon été vadrouilleur. Cela se passe en Charente Maritime, entre Saintes et Saint Jean d’Angely, près du site des carrières de la Pierre de Crazannes. https://www.lapidiales.org (Voir image n°1 de cette chronique).

Au départ de cette association, il s’agissait de sculpter les parois des carrières. Puis le projet s’est étendu dans le temps et d’espace pour donner naissance à la Galaxie des Pierres levées : chaque année, quelques artistes sélectionnés viennent de toute la planète pour sculpter chacun un des 360 blocs de cette pierre blanche et au fil des ans se dressera ainsi l’ensemble de ces sculptures sur les cinq branches du dispositif reliées chacune à un continent. Ce saut dans l’avenir que propose ce projet, cette œuvre qui s’élabore à travers les générations, ce regard qui ne sait rien de son achèvement, tout cela a fait le bonheur de mon attention estivale pour enjamber en imagination les relents nauséeux de l’actualité contemporaine. 

« Un artiste, c’est un enfant qui a survécu »

Ainsi commença le vagabondage estival qui vient de s’achever ce jour du 8 septembre pour être à l’heure du 9. Auparavant il y eut ludique et immersive exposition aérienne Euphoria qui vient de se terminer et la formidable et courageuse exposition intitulée Mission Dakar-Djibouti [ 1931-1933] :Contre-enquêtes sur les dessous de cette mission ethnographie et linguistique qui sous couvert d’objectifs scientifiques, fut en réalité une véritable razzia d’objets africains qui peuplent aujourd’hui les réserves de nos musées nationaux. Elle dure jusqu’au 14 septembre au Musée du Quai Branly.

Pour renseigner son profil, peut-on mettre une photo de face ?

L’été fut cousu de fils d’amitiés. Les rouleaux des vagues du cap Ferret, pour masser d’écume et de soleil le corps qui n’a pas totalement oublié les effets des rayons mais qui s’était réjoui quand le chirurgien avait dit lors du contrôle mensuel de juillet « y’a plus de cancer ! ». Ce n’était qu’une confirmation du contrôle précédent mais que ce fut bon d’entendre cette exclamation ! Il y eut aussi la canicule du Lot aux abords de la piscine de Neyrac, le chantier d’une cheminée près de Saint Affrique, les bains à remous dans le Tarn, une surprise à Millau, de la biodiversité et des rapaces nocturnes en Lozère, les premiers pas d’un bébé le jour de ses 15 mois, un tas de bois pour l’hiver à ranger dans la soue à cochon et un cochon qui sourit dans la montée au Lac de Fées …

Peu de cinéma dans mes pérégrinations de l’été : Fragment d’un parcours amoureux de Chloé Barreau, qui a filmé ses rencontres, ses amours et ainsi documenté sa vie amoureuse de 16 à 41 ans pour en faire un joli film, écho visuel au livre de Barthes. Il y eut aussi A Normal Family, excellent film sud-coréen dont la tension habite encore ma mémoire.

J’avais écrit dans ces lignes tout le bien du film Le règne animal. Je ne savais pas qu’il était inspiré d’un roman de Jean -Baptiste Del Amo dont j’ai lu et beaucoup aimé cet été La Nuit Ravagée. Je vais vite aller à la rencontre d’autres livres de cet écrivain.

Quand j’écoute Le Masque et la Plume, je porte surtout attention aux coups de cœur que les critiques distillent en fin d’émission, bien davantage qu’aux commentaires des sorties des rentrées littéraires. Ce fut le cas pour « On ne sait rien de toi » de Fabrice Tassel. En résumé je pourrais dire que ce sont les déboires adultérins du chef de l’IGPN, la police des polices, mais ce serait ridiculement réducteur tant dans la construction de la forme que dans la densité du propos.

J’avais plutôt aimé les deux premiers volumes de la trilogie de Pierre Lemaître le Grand Monde, puis Le Silence et le Colère mais me suis essoufflé au troisième volume, Un avenir radieux. L’intrigue est poussive, peu crédible et la saga des Pelletier vire à la caricature qui m’a laissé sur ma faim.

Alors je me suis régalé avec Partie Italienne, d’Antoine Choplin, une belle histoire de rencontres et de jeu d’échecs qui m’a délicieusement remis en mémoire Le joueur d’échecs de Stephan Zweig. Je vais aussi suivre cet auteur qui m’a enchanté. 

Lu aussi un roman d’Etienne Kern, La vie meilleure, autour du personnage d’Émile Coué, inventeur de la fameuse Méthode. 

Un autre temps fort de lecture, pendant que je crapahutais dans les beaux sentiers d’altitude du Massif du Beaufortain, me délectant de la crème de neige qui recouvrait le plus haut des sommets alpins, fut la lecture de La Diagonale de la Joie, de Corine Sombrun, dont j’ai déjà parlé dans ces lignes. Cette femme a découvert lors d’un reportage en quête de captures de sons en Mongolie qu’elle était chamane. Son aventure fut contée dans Un Monde plus Grand, film de Fabienne Berthault et son rôle interprété par Cécile de France. Depuis elle s’efforce d’instiller son expérience de transes dans l’univers des sciences neurologiques et c’est cette trajectoire et ses nombreux méandres et à-côtés qu’elle relate dans la joie de sa diagonale.

Les 12 coups de minuit viennent de me faire passer du 8 au 9. Je vous souhaite un pas alerte pour enjamber d’équinoxe d’automne et je dédie cette chronique aux enfants de cette décennie, Milo, Thelma, Naomie, Mayane… futurs trentenaires qui verront peut-être l’achèvement de la Galaxie des Pierres levées.

Do 9925